Англия, Великобритания
Программа подготовки актеров, рассчитанная на три семестра, предназначена для студентов, желающих добиться успеха в исполнительском искусстве.
Успех в конкурентном мире актерского мастерства требует сосредоточенности и решимости, а также отточенной работы в дисциплинах, бросающих вызов телу и разуму. Программа Foundation в CSVPA предлагает студентам прекрасную возможность специализироваться до поступления в университет; начать процесс развития навыков бакалавриата во время подготовки к прослушиванию в театральной школе и университете.
Наша цель Фонда классического и современного актерского мастерства — помочь вам расти и прогрессировать во всех аспектах актерской карьеры. ремесло. Наша программа сильно ориентирована на развитие личности в целом – физически, эмоционально и интеллектуально. Работа направлена на то, чтобы помочь улучшить уверенность, эмоциональную доступность, физическую и умственную выносливость, готовность исследовать и экспериментировать, а также сильную трудовую этику.
Студенты, изучающие этот курс, получат преимущества:
В конце года после успешного завершения вы будете награждены профессиональным дипломом UAL уровня 4. в производительности.
«Мы все значительно улучшились с начала курса, потому что теперь мы готовы полностью погрузиться в процесс и меньше застенчивы. Нас учили: «Не думай, просто делай!» Если вы хотите стать актером, я не могу придумать лучшего места, чем CSVPA».
Том – студент драматического факультета
Возраст
17 лет +
Уровень образования
Необходимо окончание средней школы или минимум 1 x Квалификация уровня 3, желательно по соответствующему творческому предмету (т.е. уровень) и 3 экзамена GCSE в 4 классе или классе C, включая математику и английский язык, и по крайней мере один из них должен быть по предмету творческого искусства. Студенты, не соответствующие этим вступительным требованиям, по-прежнему будут рассматриваться с учетом их индивидуального потенциала для достижения успеха.
Уровень английского языка для иностранных студентов
IELTS 5,5+ (ни один элемент не ниже 4,0)
Прослушивание
Для поступления на этот курс необходимо пройти прослушивание. Пожалуйста, обратитесь к вкладке «Процесс прослушивания» для получения дополнительной информации.
ДЕЙСТВИЕ
На этих занятиях будьте готовы бросить вызов своему мышлению: что значит действовать, и какова роль актера? Будет сочетание теории актерского мастерства, основанной на нескольких критических точках зрения, и практической работы, включающей движение, голос и все инструменты самовыражения. Мы проведем семинары с преподавателями, коллегами и приглашенными лекторами по различным материалам, чтобы поддержать ваш процесс подачи заявления в университет или театральную школу.
ИЗУЧЕНИЕ СЦЕНЫ
Занятия по изучению сцен представляют собой процесс подготовки, репетиции и представления текста по сценарию. Репетиционный зал — это место, где актеры экспериментируют и применяют свои знания в различных театральных формах и репетиционных процессах. Занятия позволяют актерам исследовать, развиваться и рисковать. Изучение сцен — это когда все актерские приемы, изученные на курсе, применяются на практике, а критика дается на благо всех в классе.
ГОЛОС
Всем участникам обучения важно развивать здоровый и сильный голос. Этот урок представляет собой физическую практику; работая со своим телом и дыханием, превращая звук в речь и применяя эту работу к различным стилям текста для исполнения. Работайте над резонансом, громкостью, ясностью, артикуляцией, высотой звука и развивайте свой звук посредством экспериментов и практического применения.
ФОНЕТИКА
В этом классе будут разобраны диалекты английского языка с уроками по анатомии и способам образования вокализованных звуков. Изучите международный фонетический алфавит применительно к RP (полученное произношение) и примените это понимание к различным диалектам, а также то, как фонетическое понимание может помочь вам доставлять текст с контролем, ясностью и уверенностью.
ДВИЖЕНИЕ
Раскройте выразительный потенциал своего тела и получите в свое распоряжение техники, которые позволят вам добиться физических и творческих трансформаций, необходимых актеру. На занятиях изучаются ключевые влияния движений, в том числе тренинг Лабана, Лекока и Анны Богарт «Точки зрения». Целью занятий является воплощение движения с воображением в основе, работа над осознанием тела, импровизация и разработка оригинального исполнения и хореографии, которые позволяют четко выражать идеи, эмоции и обогащать повествование.
ТЕКСТ
В качестве отправной точки установите процесс работы со словами, превращая написанное слово в устное. Развивайте свою практику обнаружения драмы и понимания смысла любого текста. Особое внимание будет уделено Шекспиру, а также поэзии, прозе и здоровому чтению с листа!
БАЛЕТ
Курс балета дает студентам сильную технику и понимание основных требований. для балета. Посредством структурированной программы работы на полу, станка и в центре студенты учатся тому, как сохранять правильную осанку и правильно использовать повороты, а также развивают знание французского словарного запаса и общих танцевальных моделей. К концу года они будут уверенно танцевать короткие номера и реагировать на разнообразную музыку, что позволит им быть хорошо подготовленными к прослушиваниям в колледже.
ИГРАЙТЕ
Игра станет вашим последним уроком недели; собраться вместе со всеми курсами исполнительского искусства на уроке, посвященном игре. Благодаря этому занятию вы разовьете сильную, позитивную групповую динамику и обретете больше свободы и возможностей в выступлениях с помощью театральных игр, упражнений на доверие и изучения техник импровизации.
ТЕАТР В КОНТЕКСТЕ
Эти занятия проливают свет на ряд влиятельных практиков в сфере театрального и исполнительского образования. Мы рассмотрим ключевые идеи и подходы, которые легли в основу развития театра, а также ключевые моменты в практике подготовки актеров.
ТЕАТРАЛЬНАЯ ЛАБОРАТОРИЯ
Определите и примените навыки и специальную подготовку, связанные с задуманным представлением. Расширьте свое творческое развитие, рассматривая актерское мастерство как воплощенную и исследовательскую форму искусства, лежащую в основе театрального процесса. Интерпретировать и оценивать методологии производительности с различных критических точек зрения, уделяя особое внимание современным компаниям и практикам.
Программа подготовки актеров, рассчитанная на три семестра, предназначена для студентов, желающих добиться успеха в исполнительском искусстве.
Успех в конкурентном мире актерского мастерства требует сосредоточенности и решимости, а также отточенной работы в дисциплинах, бросающих вызов телу и разуму. Программа Foundation в CSVPA предлагает студентам прекрасную возможность специализироваться до поступления в университет; начать процесс развития навыков бакалавриата во время подготовки к прослушиванию в театральной школе и университете.
Наша цель Фонда классического и современного актерского мастерства — помочь вам расти и прогрессировать во всех аспектах актерской карьеры. ремесло. Наша программа сильно ориентирована на развитие личности в целом – физически, эмоционально и интеллектуально. Работа направлена на то, чтобы помочь улучшить уверенность, эмоциональную доступность, физическую и умственную выносливость, готовность исследовать и экспериментировать, а также сильную трудовую этику.
Студенты, изучающие этот курс, получат преимущества:
В конце года после успешного завершения вы будете награждены профессиональным дипломом UAL уровня 4. в производительности.
«Мы все значительно улучшились с начала курса, потому что теперь мы готовы полностью погрузиться в процесс и меньше застенчивы. Нас учили: «Не думай, просто делай!» Если вы хотите стать актером, я не могу придумать лучшего места, чем CSVPA».
Том – студент драматического факультета
Возраст
17 лет +
Уровень образования
Необходимо окончание средней школы или минимум 1 x Квалификация уровня 3, желательно по соответствующему творческому предмету (т.е. уровень) и 3 экзамена GCSE в 4 классе или классе C, включая математику и английский язык, и по крайней мере один из них должен быть по предмету творческого искусства. Студенты, не соответствующие этим вступительным требованиям, по-прежнему будут рассматриваться с учетом их индивидуального потенциала для достижения успеха.
Уровень английского языка для иностранных студентов
IELTS 5,5+ (ни один элемент не ниже 4,0)
Прослушивание
Для поступления на этот курс необходимо пройти прослушивание. Пожалуйста, обратитесь к вкладке «Процесс прослушивания» для получения дополнительной информации.
ДЕЙСТВИЕ
На этих занятиях будьте готовы бросить вызов своему мышлению: что значит действовать, и какова роль актера? Будет сочетание теории актерского мастерства, основанной на нескольких критических точках зрения, и практической работы, включающей движение, голос и все инструменты самовыражения. Мы проведем семинары с преподавателями, коллегами и приглашенными лекторами по различным материалам, чтобы поддержать ваш процесс подачи заявления в университет или театральную школу.
ИЗУЧЕНИЕ СЦЕНЫ
Занятия по изучению сцен представляют собой процесс подготовки, репетиции и представления текста по сценарию. Репетиционный зал — это место, где актеры экспериментируют и применяют свои знания в различных театральных формах и репетиционных процессах. Занятия позволяют актерам исследовать, развиваться и рисковать. Изучение сцен — это когда все актерские приемы, изученные на курсе, применяются на практике, а критика дается на благо всех в классе.
ГОЛОС
Всем участникам обучения важно развивать здоровый и сильный голос. Этот урок представляет собой физическую практику; работая со своим телом и дыханием, превращая звук в речь и применяя эту работу к различным стилям текста для исполнения. Работайте над резонансом, громкостью, ясностью, артикуляцией, высотой звука и развивайте свой звук посредством экспериментов и практического применения.
ФОНЕТИКА
В этом классе будут разобраны диалекты английского языка с уроками по анатомии и способам образования вокализованных звуков. Изучите международный фонетический алфавит применительно к RP (полученное произношение) и примените это понимание к различным диалектам, а также то, как фонетическое понимание может помочь вам доставлять текст с контролем, ясностью и уверенностью.
ДВИЖЕНИЕ
Раскройте выразительный потенциал своего тела и получите в свое распоряжение техники, которые позволят вам добиться физических и творческих трансформаций, необходимых актеру. На занятиях изучаются ключевые влияния движений, в том числе тренинг Лабана, Лекока и Анны Богарт «Точки зрения». Целью занятий является воплощение движения с воображением в основе, работа над осознанием тела, импровизация и разработка оригинального исполнения и хореографии, которые позволяют четко выражать идеи, эмоции и обогащать повествование.
ТЕКСТ
В качестве отправной точки установите процесс работы со словами, превращая написанное слово в устное. Развивайте свою практику обнаружения драмы и понимания смысла любого текста. Особое внимание будет уделено Шекспиру, а также поэзии, прозе и здоровому чтению с листа!
БАЛЕТ
Курс балета дает студентам сильную технику и понимание основных требований. для балета. Посредством структурированной программы работы на полу, станка и в центре студенты учатся тому, как сохранять правильную осанку и правильно использовать повороты, а также развивают знание французского словарного запаса и общих танцевальных моделей. К концу года они будут уверенно танцевать короткие номера и реагировать на разнообразную музыку, что позволит им быть хорошо подготовленными к прослушиваниям в колледже.
ИГРАЙТЕ
Игра станет вашим последним уроком недели; собраться вместе со всеми курсами исполнительского искусства на уроке, посвященном игре. Благодаря этому занятию вы разовьете сильную, позитивную групповую динамику и обретете больше свободы и возможностей в выступлениях с помощью театральных игр, упражнений на доверие и изучения техник импровизации.
ТЕАТР В КОНТЕКСТЕ
Эти занятия проливают свет на ряд влиятельных практиков в сфере театрального и исполнительского образования. Мы рассмотрим ключевые идеи и подходы, которые легли в основу развития театра, а также ключевые моменты в практике подготовки актеров.
ТЕАТРАЛЬНАЯ ЛАБОРАТОРИЯ
Определите и примените навыки и специальную подготовку, связанные с задуманным представлением. Расширьте свое творческое развитие, рассматривая актерское мастерство как воплощенную и исследовательскую форму искусства, лежащую в основе театрального процесса. Интерпретировать и оценивать методологии производительности с различных критических точек зрения, уделяя особое внимание современным компаниям и практикам.